"No creo en una fórmula perfecta para contar una historia"
'Hasta siempre', del alumno del MGA Álvaro Iparraguirre, seleccionado para el Short Film Corner del Festival de Cannes

Álvaro Iparraguirre.
FOTO: Xavi de Santiago

04/03/16 12:56
Nacho García Ruano

El cortometraje de fantasía Hasta siempre, de Álvaro Iparraguirre, ha sido seleccionado para presentarse en el Short Film Corner del Festival de Cine de Cannes. Este corto es una historia en la que la pequeña Alicia y su abuela no encuentran su lugar en una complicada familia en la que son ignoradas y tratadas con desprecio. Cansadas de tanta indiferencia, buscan escapar de su realidad a través de fantásticas historias.
Iparraguirre es alumno del Máster en Guión Audiovisual en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra, y este cortometraje supone su debut como director. El realizador peruano afirmó que es "una alegría tremenda" que Hasta siempre fuese elegida para presentarse en el Festival de Cannes, y comentó que tiene varios proyectos en mente, pero el principal es sacar adelante el proyecto de largometraje que está escribiendo como trabajo final del Máster.
- ¿Cómo surgió la idea de dirigir y escribir esta historia?
- Desde hace un tiempo tenía ganas de involucrarme en un proyecto personal, pero nunca había tiempo o inventaba cualquier excusa. Así que llegado un momento determinado, me dejé de cosas y me lancé a hacer mi cortometraje. Tomé experiencias personales como punto de partida para empezar a armar la premisa y a partir de ello, agregarle mucha ficción hasta el punto de llegar a un relato de fantasía.
- ¿Cuál fue el proceso de escritura?
- En este caso resultó bastante sencillo, creo que producto del amor que le tuve a la historia desde un inicio. Empecé con la idea que tenía en mente, elaboré una sinopsis muy a modo borrador y con eso, comencé a escribir el guión. Sé que no es la manera académica y formal de escritura, pero lo cierto es que disfruté de todo el proceso que me tomó aproximadamente tres meses. Lo que sí hubo fue mucha reescritura. Lo hice revisar por varias personas, tanto del equipo de realización como ajenas al proyecto para conocer sus opiniones. Si bien hay muchas estructuras y procesos que seguir a la hora de escribir, no creo en una fórmula perfecta para contar una historia.
- ¿Cuánto tiempo tardó en rodar la película?
- El rodaje en sí duró cuatro días, de los cuales dos fueron en locaciones de espacios reales y los otros dos en un estudio con pantalla verde para hacer el chroma. Fueron tiempos bastante ajustados para los 27 minutos que dura Hasta Siempre, pero tuvimos que adaptarnos a lo que teníamos. La etapa de postproducción sí llegó a tomarnos unos diez meses.
- ¿Qué es lo más complicado de llevar un guión así a la pantalla?
- Lo más complicado no sólo fue darle vida a los escenarios inanimados, pues solo teníamos una pared verde de fondo que tanto nosotros como los actores teníamos que imaginar, sino hacerlos coherentes y que puedan funcionar, uniendo y separando a la vez dos mundos completamente distintos. Si un guión convencional requiere de gran trabajo a la hora de imaginar cómo queremos ver lo escrito en pantalla, puesto que hay muchas posibilidades y como director uno tiene que delimitar qué es lo que se va ver en pantalla, cómo lo queremos ver y qué se prioriza por escena; aquí partíamos literalmente de cero, lo cual incrementaba infinitamente estas posibilidades. Siempre tenía a mano el guión para mantener la esencia de la historia. El guión siempre me sirvió como un norte al cual apuntar, pues desde la escritura estuvo planteado así. El riesgo de todo el proyecto en sí era muy alto, por lo que estoy bastante satisfecho con lo conseguido.
- ¿Cuál ha sido la estrategia de distribución?
- Realmente no tuvimos una estrategia como tal, pero sí era nuestra intención que Hasta Siempre se pueda ver en todos los lugares posibles. Felizmente lo hemos podido proyectar en festivales de prestigio como el de Cine Independiente de Nueva York o el Festival de Florianópolis en Brasil, donde Delfina Paredes, la actriz que encarna a la abuela, ganó el premio del jurado como Mejor Actriz.
- ¿Qué significa para usted haber sido escogido para presentarla en Cannes?
- Es una alegría tremenda. El Short Film Corner de Cannes es un espacio en el que se puede interactuar con muchos más realizadores de todo el mundo. Además de presentar mi cortometraje, es una gran oportunidad para entablar relaciones y participar de las conferencias, talleres, proyecciones y todo lo que involucra asistir al Festival de Cannes. Será una gran experiencia.

Quiero dar acceso a otros públicos y darle al cortometraje un consumo más masivo, que es una finalidad que tenemos como comunicadores

- ¿Cuáles serán los próximos pasos del cortometraje?
- Un cortometraje tiene aproximadamente un tiempo de vida de dos años. Hasta Siempre va a cumplir ya casi un año de haberse terminado de producir y después de Cannes y otros festivales más en los que se pueda presentar, me gustaría transmitirlo por señal abierta, primero en televisión y luego por internet. Quiero dar acceso a otros públicos y darle al cortometraje un consumo más masivo, que es una finalidad que tenemos como comunicadores.
- ¿Desde cuándo comenzó su pasión por el cine?
- Mi pasión por el cine nació principalmente como cinéfilo. Aprendí mucho viendo películas desde muy pequeño, ya sea en el cine o viendo en VHS. Mi madre me inculcó desde siempre el gusto por las películas de ciencia ficción, que es el género que hasta ahora más me atrae. Películas como E.T., Jumanji o La historia sin fin me marcaron y sigo manteniendo un grato recuerdo de ellas.
- Usted es alumno del Máster en Guión Audiovisual en esta Universidad. ¿Qué tal le va?
- Bastante bien. Estoy muy satisfecho con la experiencia del Máster y lo que vamos aprendiendo en cada clase. Hay bastante trabajo y exigencia de por medio, lo cual es bueno. Además, el ambiente universitario y los compañeros en clase ayudan mucho a que la experiencia sea de lo mejor.
- ¿Por qué eligió este programa de Máster?
- Bueno, además de los cursos que están bastante buenos, el tener la posibilidad de desarrollar una serie de TV en el primer semestre y un largometraje personal en el siguiente fue fundamental a la hora de tomar mi decisión. Le da un añadido muy grande y diferencial, puesto que combina bastante bien la enseñanza teórica con la práctica. Para estos talleres tenemos profesores que son profesionales con gran reconocimiento en el medio, por lo que hacen del Máster un gran acercamiento a la realidad del mercado profesional.
Otra motivación que influyó en mi elección fue el campus que tiene la Universidad. Es de lo mejor tanto en ubicación como en infraestructura. Además, Pamplona es un lugar idóneo para vivir y estudiar.
- ¿Cuáles son sus siguientes proyectos?
- Tengo varios proyectos en mente, pero el principal es sacar adelante mi proyecto de largometraje que estoy escribiendo como trabajo final del Máster. Realmente le estoy dedicando bastante tiempo y muchas ganas. Una vez terminada la escritura, pienso buscar la manera de producirlo y hacerlo realidad. Esta historia parte un poco de lo que aprendí con Hasta Siempre. Si bien, este largometraje será más una historia de aventura de un grupo de chicos, tiene elementos fantásticos y un mundo fuera de esta realidad. Es bastante complicado esto de crear universos nuevos, pues requiere de mucha imaginación para crear sus propias reglas y condicionantes, pero es muy motivante. Espero también poder dirigirlo en un futuro no muy lejano.

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